Πώς να δουλέψει το παιχνίδι που παίζει

Περιεχόμενο

• στάδια
• Μέρος 1 Εργασία μόνος
• Μέρος 2 Συνεργασία
• Μέρος 3 Περιορίστε τον ρόλο

Για να φανεί φυσικό, ένας καλός ηθοποιός πρέπει να εργαστεί σκληρά, ανεξάρτητα από το ρόλο. Θα πρέπει να διαβάσει τα σενάρια, να επαναλάβει τους μονόλογους και να αναλάβει δημιουργικούς κινδύνους κατά τη διάρκεια του θεάτρου. Ένα υγρό και εύκολο παιχνίδι απαιτεί πολλή δουλειά. Μάθετε να γίνετε πραγματικός κωμικός.

στάδια

Μέρος 1 Εργασία μόνος

1. Καταγράψτε τον εαυτό σας. Τραβήξτε τον εαυτό σας ανάγνωση μονολόγων και σύντομων σκηνών. Μπορείτε να πάρετε ένα βιβλίο μονολόγων στο Διαδίκτυο ή σε βιβλιοπωλεία.Θα μπορείτε να βάζετε τον εαυτό σας στα παπούτσια διαφορετικών χαρακτήρων, για ώρες και ώρες. Επιλέξτε ένα e και επαναλάβετε 2 ή 3 φορές. Τότε ταινία τον εαυτό σας απαγγέλλοντας e. Καθώς παρακολουθείτε την ηχογράφηση, σημειώνετε τα σημεία της απόδοσής σας που θέλετε να βελτιώσετε, τα περάσματα που θεωρείτε επιτυχημένα και τις ιδέες που θα σας βοηθήσουν να κάνετε την απόδοση ακόμα πιο ζωντανή. Στη συνέχεια, επαναλάβετε τον μονόλογο, γυρίστε τον εαυτό σας ξανά, μέχρι να ικανοποιήσετε το αποτέλεσμα.
   • Επιλέξτε διαφορετικούς τύπους μονόλογων και μην επαναλάβετε μόνο εκείνους με τους οποίους είστε άνετοι. Για να γίνετε καλύτεροι, θα αντιμετωπίσετε προκλήσεις.
   • Θα ήταν καλύτερα να κάνουμε διαφορετικές δοκιμές, αντί να προσπαθούμε να ανταποκριθούμε σε ορισμένα κριτήρια τελειότητας. Μερικές φορές μια διαφορετική προσέγγιση δίνει μια μοναδική διάσταση σε έναν μονόλογο. Για παράδειγμα, προσπαθήστε να:
     • απαγγέλτε την σιγουριά σας πιο αργά
     • βάλτε λεμφέα σε διαφορετικές λέξεις
     • πάρτε μεγαλύτερα διαλείμματα
     • να απαγγείλετε το e σε διαφορετικούς τόνους (σαρκαστικό, αβέβαιο, αυταρχικό, αλαζονικό κ.λπ.)

2. 
   

   
   
   
   Αναλύστε τους ηθοποιούς που θαυμάζετε. Παρακολουθήστε τις αγαπημένες σας σκηνές ξανά και ξανά. Πώς κινούνται οι φορείς; Ποιες λέξεις φέρνουν; Τι κάνουν όταν δεν μιλούν; Μην εγκαταλείπετε ματιά να παίξουν σπουδαίους ηθοποιούς, να μελετήσουν το παιχνίδι τους, να καταλάβουν πώς έγιναν τόσο καλά.
   • Θα διαβάσετε κάποια αποσπάσματα διαφορετικά; Εάν ναι, πώς;
   • Στο YouTube, αναζητήστε βίντεο από την ίδια σκηνή που παίζουν διάφοροι ηθοποιοί. Θα βρείτε για παράδειγμα διαφορετικές εκδοχές των έργων του Σαίξπηρ ή οι προσαρμογές τους στον κινηματογράφο. Πώς παίρνει ο κάθε ηθοποιός τον ρόλο; Πώς το καθιστούν μοναδικό και αξέχαστο, απαγγέλλοντας το ίδιο e.
   • Λάβετε υπόψη σας ότι τίποτα δεν σας υποχρεώνει να θαυμάσετε μόνο τους ηθοποιούς του φύλου, του φύλου ή της εθνοτικής σας ομάδας.

3. 
   

   
   Επικεντρωθείτε στη διαφήμισή σας ή στον τρόπο ομιλίας σας. Οι ηθοποιοί πρέπει να μιλούν με σαφήνεια και αυτοπεποίθηση. Η εγγραφή σας εδώ θα μπορούσε να σας βοηθήσει να προχωρήσετε, επειδή μπορείτε να ακούσετε ξανά τη φωνή σας και να εντοπίσετε περάσματα που δεν είναι ξεκάθαρα. Συγκεντρώστε την ομιλία σαφώς, με διαφορετικούς όγκους και ταχύτητες, έτσι ώστε τα λόγια σας να βγαίνουν με δύναμη και πεποίθηση.
   • Διαβάστε ένα μονόλογο ή ένα άρθρο δυνατά, αλλά μην το αναπαράγετε. Εφαρμόστε στην ομιλία σαφώς, αρθρώνοντας καλά και με σταθερό ρυθμό. Μιλήστε σαν να δώσατε διάλεξη.
   • Όταν διαβάζετε, στέκεστε ευθεία, ώμους ρίχνονται πίσω και το πηγούνι επάνω. Με αυτόν τον τρόπο, θα μπορείτε να αναπνέετε πιο τακτικά καθώς μιλάτε.

4. 
   

   
   
   
   Πρακτική ανάγνωση ενός περάσματος με διαφορετικά συναισθήματα. Για να παίξετε κωμωδία, θα πρέπει να ξέρετε πώς να εκφράσετε όλες τις ανθρώπινες εμπειρίες. Για να εργαστείτε σε αυτό, μάθετε να παίζετε όλα τα συναισθήματα. Επιλέξτε μια απλή αλλά ευέλικτη φράση, όπως "σε αγαπώ" ή "ξέχασα όλα αυτά" και επαναλάβετε με πολλούς διαφορετικούς τρόπους όπως μπορείτε: με χαρά, με αγάπη, με θυμό, με θλίψη, με ελπίδα, με συστολή κ.λπ. Κάντε αυτή την άσκηση μπροστά από έναν καθρέφτη. Εναλλακτικά, γυρίστε τον εαυτό σας για να μελετήσετε τις εκφράσεις του προσώπου σας και τον τόνο της φωνής σας.
   • Καταγράψτε τα συναισθήματα που θα εργαστείτε κάθε φορά. Θα έπρεπε να δουλεύεις περισσότερο από άλλους;
   • Για να περιπλέξετε την άσκηση, προσπαθήστε να μετακινηθείτε φυσικά από το ένα συναίσθημα στο άλλο. Πώς αντιδρά κάποιος που ξέρει ξαφνικά άσχημα νέα;
   • Για α masterclass για τα ανθρώπινα συναισθήματα, με καθαρά εκφράσεις του προσώπου, μελετήστε τον Patton Oswald σε αυτή τη μικρού μήκους ταινία του David Byrne.

5. 
   

   
   Πρακτική παίζει ένα e χωρίς να είναι σε θέση να το επαναλάβω. Κατά τη διάρκεια των ακροάσεων, θα σας δοθεί συχνά ένα e, το οποίο θα πρέπει να παίξετε χωρίς προηγούμενη πρόβα. Αν αυτό ακούγεται απογοητευτικό, είναι ένας πολύ καλός τρόπος να αναπτύξετε το ταλέντο σας και να μάθετε να είστε άνετοι αυτοσχεδιασμοί. Όλα αυτά θα σας κάνουν ασφαλέστερο ηθοποιό.
   • Διαβάστε το e, γρήγορα το επαναλάβετε στο κεφάλι σας, στη συνέχεια παρακολουθήστε το ακροατήριό σας στα μάτια και παίξτε το πέρασμα.
   • Χρησιμοποιήστε δραματικά διαλείμματα. Συνήθως είναι προτιμότερο να πάτε πολύ αργά και όχι πολύ γρήγορα.
   • Πάρτε μια εφημερίδα ή ένα περιοδικό ή ακόμα και μια μικρή ιστορία και να το διαβάσετε σαν να δώσετε μια ομιλία.
   • Αναζητήστε μικρές σκηνές ή μονολόγους στο Διαδίκτυο και ξεκινήστε χωρίς να τις προετοιμάσετε.
   • Φωτογράψτε τον εαυτό σας και παρακολουθήστε την ηχογράφηση, για να κάνετε την αυτοκριτική σας.
   • Αυτή η άσκηση θα είναι επίσης μια καλή προθέρμανση και θα σας βοηθήσει να προετοιμάσετε το σώμα και το μυαλό σας για δράση.

6. 
   

   
   Εκθέστε τον εαυτό σας σε μια ευρεία ποικιλία χαρακτήρων, ρόλων και ανθρώπων. Οι καλύτεροι ηθοποιοί είναι αληθινοί χαμαιλέοντες: εξαφανίζονται και αναμειγνύονται σε κάθε έναν από τους ρόλους τους. Για να επιτευχθεί αυτό, θα πρέπει να ζήσετε μια μεγάλη ποικιλία εμπειριών. Φυσικά, αν πρέπει να παρακολουθήσετε θεατρικά έργα και ταινίες, η ανάγνωση και η γραφή θα σας επιτρέψουν επίσης να αντιμετωπίσετε νέες οπτικές γωνίες και νέες φωνές που θα εμπλουτίσουν το παιχνίδι σας. Αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό όταν παίζετε κάποιο ρόλο. ειδικότερα. Βαθιά τη δουλειά σας και να κάνετε έρευνα για να κατοικήσει πλήρως τον χαρακτήρα.
   • Διαβάστε τα παιχνίδια και τα σενάρια, τουλάχιστον μία φορά την ημέρα. Όταν τελειώσετε, παρακολουθήστε την ταινία και παρατηρήστε πώς οι ηθοποιοί μεταγράφουν το e.
   • Μελετήστε διάσημους χαρακτήρες και μονολόγους. Πώς αναπτύσσονται; Πώς εξελίσσονται; Τι τους κάνει τόσο ξεχωριστές; Επισημάνετε, σημειώστε και αναζητήστε λέξεις που δεν γνωρίζετε, για να φτάσετε όσο πιο κοντά μπορείτε.

Μέρος 2 Συνεργασία

1. 
   

   
   Παίξτε σύντομες σκηνές με τους φίλους σας. Θα μπορούσατε να γράψετε τη σκηνή μόνοι σας ή να την τραβήξετε από ένα βιβλίο. Θα μπορούσατε επίσης να αναζητήσετε σενάρια στο Διαδίκτυο και να αναπαράγετε τις αγαπημένες σας ταινίες και σειρές. Για να γίνετε καλύτερος ηθοποιός, θα πρέπει να παίξετε. Επιλέξτε έναν φίλο και συνεργαστείτε για να αναπτύξετε το ταλέντο σας.
   • Στο YouTube, υπάρχουν τώρα πολλά βίντεο με μικρές αστείες σκηνές. Θα μπορούσατε ακόμη και να ξεκινήσετε μια μικρή σειρά web με έναν φίλο.
   • Όταν μπορείτε, ταινία πρόβες σας ή να έχετε έναν άλλο φίλο να παρακολουθήσετε παίζετε και να σας δώσει συμβουλές για να βελτιωθεί.

2. 
   

   
   Πάρτε μαθήματα δράματος Εάν θέλετε να γίνετε ηθοποιός, θα πρέπει να εργαστείτε. Δώστε προσοχή στον δάσκαλο, αλλά και σε άλλους μαθητές. Θα πρέπει να μάθετε από κάθε συμμετέχοντα, ακόμη και αν δεν συμφωνείτε με ορισμένες πτυχές των παιχνιδιών. Σκεφτείτε πώς παίζετε κάθε ρόλο και μάθετε για τις επιτυχίες και τα λάθη των συμμαθητών σας.
   • Θα μπορούσατε αργότερα στη ζωή να βρεθείτε να παίζετε με μερικούς από τους συμμαθητές σας και κάποιος θα μπορούσε να γίνει διάσημος! Να είστε ευγενικοί και ενθαρρυντικοί για όλους: καθώς εξελίσσονται, αυτοί οι άνθρωποι θα γίνουν η κοινότητά σας.

3. 
   

   
   Εγγραφείτε για ένα μάθημα διεύρυνσης. Για να είστε καλός ηθοποιός, είναι σημαντικό να γνωρίζετε πώς να αυτοσχεδιάζετε, ακόμα και αν δεν είστε προορισμένοι για αυτό το συγκεκριμένο πεδίο. Πράγματι, ο αυτοσχεδιασμός σας αναγκάζει να μάθετε να αντιδράτε σε οποιαδήποτε κατάσταση, παραμένοντας στον χαρακτήρα σας. Το παιχνίδι δεν είναι μόνο η απαγγελία ενός e. Πρόκειται για την είσοδο στο δέρμα του χαρακτήρα και τη διαμονή του εκεί, ό, τι συμβαίνει στη σκηνή ή στην οθόνη.
   • Αν δεν θέλετε να εγγραφείτε για μια πληρωμένη πορεία, θα μπορούσατε, μαζί με πολλούς συναδέλφους ηθοποιούς, να ψάξετε για αυτοσχέδια παιχνίδια στο Διαδίκτυο. Θα είστε σε θέση να συνεργαστείτε.

4. 
   

   
   Δοκιμάστε διαφορετικούς τύπους παιχνιδιών. Μην περιορίζετε τον εαυτό σας σε έναν τύπο ρόλου ή είδους. Τότε θα είναι πιο δύσκολο για σας να καταλάβετε τους ρόλους, να περιορίσετε την τεχνογνωσία σας και να δυσκολευτείτε να εξελιχθείτε ως ηθοποιός. Όλες οι καταστάσεις που θα σας βάλουν μπροστά σε ένα ακροατήριο, είτε πρόκειται για μια ταινία, μια διαφήμιση, ένα παιχνίδι ή ακόμα και ένα stand-up, θα σας βοηθήσει να αναπτύξετε το ταλέντο σας.
   • Ο Paul Rudd εργάστηκε ως DJ σε γάμους πριν αποκτήσει ρόλους, αλλά χρησιμοποίησε αυτές τις εμπειρίες για να μάθει πώς να αλληλεπιδρά με το κοινό.
   • Καλούμε stand-up δείχνει κωμωδία στην οποία ένας κωμικός απευθύνεται απευθείας στο κοινό. Θα πρέπει να γράψετε τα es και να τα παίξετε μόνοι σας. Αυτή είναι μια απίστευτη άσκηση.
   • Εάν θέλετε να γίνετε κινηματογραφιστής, προσπαθήστε να παίξετε σε ένα παιχνίδι. Ο χρόνος που ξοδεύετε για να μάθετε τον ρόλο και την απαραίτητη εργασία θα σας ωφελήσει ούτως ή άλλως.

5. 
   

   
   Αποδεχτείτε οποιοδήποτε είδος απασχόλησης στον κόσμο του κινηματογράφου ή του θεάτρου. Ακόμη και αν δεν παίρνετε κάποιο ρόλο, μπορείτε να αρχίσετε να κάνετε επαφές στην κοινότητα και να συναντήσετε άτομα που θα σας βοηθήσουν στην καριέρα σας. Προσπαθήστε να βρείτε μια δουλειά που θα σας φέρει πιο κοντά στους σκηνοθέτες, τους παραγωγούς και τους άλλους ηθοποιούς, ακόμα κι αν ξεκινήσετε μόνο ως ταπεινός βοηθός. Σε αυτό το περιβάλλον, οι επαφές είναι υψίστης σημασίας. Το βιογραφικό σας ή απλά δεν θα σας πάρει μεγάλο ρόλο. Όταν δεν είστε πρόβα, θα πρέπει να κάνετε τον εαυτό σας γνωστό, να γνωρίσετε ανθρώπους και να σηκώσετε τα μανίκια σας.

Μέρος 3 Περιορίστε τον ρόλο

1. 
   

   
   Διαβάστε το σενάριο αρκετές φορές. Για να παίξετε σωστά έναν ρόλο, θα πρέπει να καταλάβετε την ιστορία στο σύνολό της και όχι μόνο την e. Η δουλειά σου δεν είναι να ξεχωρίζεις, αλλά να ενσωματώσεις σε μια ιστορία. Για να επιτευχθεί αυτό, θα πρέπει να κατανοήσετε την ιστορία, τα θέματα και τη δυναμική της, εκτός από τον δικό σας ρόλο.
   • Μόλις απορροφήσετε ολόκληρη την ιστορία, πάρτε το e σας και διαβάστε 1 ή 2 περισσότερες φορές. Τώρα, επικεντρωθείτε πλήρως στο ρόλο σας.
   • Αν έπρεπε να συνοψίσω την ταινία σε 1 ή 2 προτάσεις, τι θα ήταν; Και πώς θα συνοψίζατε τον ρόλο σας;

2. 
   

   
   Καθορίστε το παρελθόν του χαρακτήρα σας. Για να βρεθείτε πραγματικά στα παπούτσια του χαρακτήρα, θα πρέπει να ξέρετε ποιος είναι. Δεν θα είναι απαραίτητο να γράψετε μια βιογραφία, αλλά θα πρέπει να περιγράψετε την ιστορία της ζωής σας. Μερικές φορές μπορείτε να το συζητήσετε με τον διευθυντή, άλλες φορές θα πρέπει απλώς να εμπιστευτείτε τα συναισθήματά σας. Μην προσπαθήσετε να πάτε πάρα πολύ βαθιά. Απλά απαντήστε στις ακόλουθες ερωτήσεις.
   • Ποιος είμαι εγώ;
   • Από πού είμαι; Πού θέλω να πάω;
   • Γιατί είμαι εδώ;

3. 
   

   
   Καθορίστε τα κίνητρα του χαρακτήρα σας. Όλοι οι χαρακτήρες, σε όλες σχεδόν τις ιστορίες, θέλουν κάτι. Είναι αυτή η επιθυμία που ωθεί τον χαρακτήρα να προχωρήσει, σε όλη την πλοκή. Μπορεί να είναι ακόμη και η πιο σημαντική πτυχή του ρόλου.
   • Η επιθυμία ενός χαρακτήρα μπορεί να αλλάξει, αλλά θα πρέπει να ξέρετε πότε θα συμβεί αυτό στο σενάριο.
   • Δοκιμάστε αυτήν την άσκηση: σημειώστε τις επιθυμίες των αγαπημένων σας χαρακτήρων / ηθοποιών. Για παράδειγμα, στο "Υπάρχει αίμα", ο Daniel Plainview οδηγείται εξ ολοκλήρου από την ανάγκη να βρεθεί πετρέλαιο. Κάθε ενέργεια, κάθε ματιά και κάθε συναίσθημα γεννιούνται από αυτή την ατελείωτη και παθιασμένη αναζήτηση.

4. 
   

   
   Επαναλάβετε το e έως ότου το γνωρίζετε από την καρδιά σας. Θα χρειαστεί να γνωρίζετε το e σας έτσι δεν θα πρέπει καν να το σκεφτείτε. Θα πρέπει απλά να σκεφτείτε πώς θα το παίξετε. Ζητήστε από έναν φίλο να σας δώσει μια απάντηση, ώστε να μπορείτε να επαναλάβετε το ρόλο σας. Θα μπορείτε να απαντήσετε σε εσάς, όπως σε μια πραγματική συζήτηση.
   • Πείραμα. Ανακοινώστε το e με πολλούς διαφορετικούς τρόπους. Πώς αυτό επηρεάζει τη σκηνή;
   • Απομνημονεύστε το e πριν χαλαρώσετε το ρόλο. Εάν οι λέξεις δεν έρχονται φυσικά, το παιχνίδι σας δεν θα είναι φυσικό.

5. 
   

   
   Συζητήστε με τον σκηνοθέτη το όραμα του χαρακτήρα. Λάβετε υπόψη ότι πρέπει να βάλετε την ιστορία και όχι τον εαυτό σας, σε αξία. Συζητήστε με τον σκηνοθέτη και δείτε αν επιθυμεί να αναδείξει ορισμένα χαρακτηριστικά, συναισθήματα ή ιδέες στον χαρακτήρα. Τούτου λεχθέντος, θα πρέπει επίσης να φέρει την προσωπική σας επαφή στο ρόλο. Μοιραστείτε το όραμα του χαρακτήρα με τον σκηνοθέτη, ενώ είστε έτοιμοι να εξετάσετε τις ιδέες του.
   • Αν πάτε σε ακρόαση, επιλέξτε τη γλώσσα με την οποία προσεγγίζετε τον χαρακτήρα και κολλήστε σε αυτό. Όταν μελετάτε, δεν θα έχετε χρόνο να ζητήσετε συμβουλές και στη συνέχεια να αλλάξετε το παιχνίδι σας. Εμπιστευθείτε τα ένστικτά σας.

6. 
   

   
   Συνδέστε τη δική σας προσωπικότητα και τις δικές σας εμπειρίες στο ρόλο. Τα βασικά ανθρώπινα συναισθήματα είναι καθολικά. Μπορεί να μην έχετε ποτέ σώσει τον κόσμο από την εξωγήινη εισβολή, αλλά πιθανότατα έχετε ήδη αισθάνεται φοβισμένος. Πρέπει να είστε γενναίοι και να έχετε περάσει από δύσκολους καιρούς. Εάν αμφιβάλλετε για το πώς να παίξετε κάποιο ρόλο, καθορίστε τα συναισθήματα και τις εμπειρίες που σχετίζονται με τον χαρακτήρα σας. Οι μεγάλοι ηθοποιοί δείχνουν στο κοινό μια άλλη όψη δύο ίδιων. Είναι ανθρώπινοι και ο καθένας από εμάς μπορεί να αναγνωριστεί μέσα σε αυτόν, ακόμα κι αν ο χαρακτήρας δεν έχει καμία σχέση με τον ηθοποιό που τον παίζει.
   • Ξεκινήστε με την καθιέρωση των βασικών συναισθημάτων της σκηνής: χαρά, λύπη, θλίψη κ.λπ. Τότε αναπτύξτε το παιχνίδι σας από αυτά τα συναισθήματα.

• Τοποθετήστε τα συναισθήματά σας στην άκρη. Καθαρίστε το μυαλό σας και εστιάστε στο χαρακτήρα σας.
• Όταν επαναλαμβάνετε, έχετε ένα σημειωματάριο στο χέρι. Θα μπορείτε να σημειώσετε τα σημεία προς εργασία ή προτάσεις του διευθυντή για να βελτιώσετε το παιχνίδι σας.
• Όταν παίζετε, βεβαιωθείτε ότι είστε ο ίδιος.
• Εάν είστε νευρικοί όταν παίζετε μπροστά σε ένα ακροατήριο, φανταστείτε ότι η οικογένειά σας κάθεται μπροστά σας.
• Βυθιστείτε πλήρως στο ρόλο. Φανταστείτε ότι είστε ο χαρακτήρας και όχι ο εαυτός σας.